De laatste avonden van twee leerzame en druk bezochte workshops portretschilderen zitten er op. De workshops waren erop gericht het portret op te vatten als een vorm waar licht op valt en waarin schaduwen ontstaan, en waar je in zowel in de lichte als in de schaduwdelen verschillende toonwaarden ziet. Daarvoor moet je je een manier van kijken eigen maken die niet gemakkelijk is. Kijken als een kunstschilder zeg maar. En dan ook nog een manier van werken, want je ziet enorm veel, maar je kunt niet alles tegelijk aanpakken. Eerst grote vlakken dus, dan pas stap voor stap detailleren en voortdurend de balans tussen toonwaarden en kleuren in de gaten houden. Aan de resultaten kon je zien dat de schilders echt hun best deden om deze manier van kijken in de praktijk te brengen. Ongelooflijk boeiend is het iedere keer weer om te zien hoe elke schilder hetzelfde model in zijn eigen persoonlijke handschrift op een herkenbare manier weet weer te geven. Ik heb de werken van de laatste avond hieronder afgebeeld. Echt werk om trots op te zijn! Bedenk dat alle portretten in niet meer dan 7 kwartier gemaakt zijn en dat een aantal deelnemers weinig tot geen ervaring met portretten hadden! Er bleek na afloop behoefte te zijn aan een vervolg waarin wat meer verdieping mogelijk was, zodat er apart aandacht zou kunnen zijn voor perspectief, anatomie, kleuren mengen enz. Om die reden start ik in februari 2016 een cursus 'Portretschilderen in 10 lessen'. Resultaten groep dinsdagavond: Resultaten groep woensdagavond
0 Reacties
Laat een antwoord achter. |
Archives
Mei 2020
Categories |